Bonne année 2026 à tous ! 🥳
Qu’elle vous apporte santé, sérénité et bonheur !
Comment cela commence-t-il pour vous? J’espère que sur le plan personnel, vous avez plus de joies et de satisfactions que sur le plan mondial… 😵
Pour ma part cette année commence assez bien sûr le plan artistique :
J’ai reçu à Noël un chevalet de table.
Il sera beaucoup plus pratique que ma table à dessin qui ne peut être basculée qu’avec l’aide d’une deuxième personne.
Je suis vraiment ravie de retrouver une bonne posture pour dessiner !
Non seulement cela va soulager ma nuque et mon dos, mais cela me permettra de soulage mon épaule droite.
Pour obtenir un trait souple, une bonne amplitude de l’épaule c’est important.
Pour fêter ça, j’ai repris un projet débuté en Novembre 2023.
Cette illustration devait être la contrepartie mensuelle pour mes abonnés Patreon.
Hélas, ma deuxième capsulite rétractile s’était déclarée à ce moment-là.
Depuis, vous le savez, ma vie artistique et professionnelle était au point mort. Elle était monopolisée par la rééducation et la charge de ma grand-mère malade.
Il est donc temps de profiter des énergies du mois de Janvier et de faire un vrai redémarrage!
Bonne lumière et bonne posture
Avant même de penser à trouver une bonne posture pour dessiner, je voulais me réconcilier avec mon espace de travail, à commencer par la luminosité générale.
Une bonne lumière
Bien que ma pièce soit doublement exposée, elle manque de lumière naturelle. La fenêtre n’est pas très large et la porte fenêtre, quant à elle, donne sur le soleil couchant.
Ce qui est très beau et très inspirant, mais pas assez lumineux ni pour mon moral, ni pour travailler.
Des murs clairs
Il y a quelque mois, je me sentais saturée par l’obscurité de ma pièce. J’avais donc commencé à arracher le papier peint bleu foncé de la plupart des murs.
Il reste encore les traces de colle, les anciens traits de crayons de l’artisan et un mur entier à détapisser…
Mais peu importe : j’ai déjà l’impression de mieux respirer.
Côté éclairage, je suis un peu plus limitée car je n’ai pas de plafonnier.
Pour toute lumière électrique, ma pièce doit se contenter d’une seule petite applique.
Enfin pour ne rien arranger, il n’y a que deux prises dans cette pièce. L’une d’entre elle est déjà occupée par le radiateur et l’autre par mon ordinateur.
Bien sûr, j’utilise des rallonges et multiprises, mais j’essaie de ne pas les surcharger pour des raisons de sécurité.
Lumière, luminosité, Lumen
Sur ma table à dessin j’ai une lumière articulée de type architecte avec une ampoule LED Unilux.
J’ai choisi une ampoule de 1 100 Lumen pour bénéficier d’un bon éclairage.
En terme de luminosité, le lumen d’une l’ampoule est plus important que les Watts.
C’est cette mesure qui indique la quantité de lumière émise par une ampoule.
Cependant, cela ne suffisait pas.
J’ai donc fait l’acquisition il y a quelques années d’une ring light/lampe circulaire de la marque NEWE.
Elle peut être régler en terme de type de luminosité (froide, chaude) et d’intensité).
L’ensemble est réglable en hauteur, et peut même être incliné.
Dernier avantage, je peux y accrocher soit mon téléphone portable, soit mon appareil photo numérique.
Tout ce ci combiné me permet d’avoir une lumière de qualité suffisante pour travailler.
Même les jours ou le soleil se fait discret.
Une fois des travaux d’électricité effectués dans la maison, je pourrai améliorer mon installation.
Hélas, cela n’est toujours pas d’actualité.
Maintenant que mon atelier était plus lumineux et mieux éclairé je pouvait travailler à une bonne posture pou dessiner.
Une bonne posture pour dessiner : un chevalet de table grand format
Un atelier plus clair, correctement éclairé… c’est déjà un bon début, mais un bon espace de travail avec une bonne inclinaison… cela reste quand même terriblement, important!
La table à dessin sur laquelle est posée ce chevalet m’avait été offerte par ma grand-mère il y a plus de 5 ans.
Elle est en verre, donc facile à nettoyer et peut se régler en hauteur comme en inclinaison.
Sur le moment, tout cela semblait une très bonne idée….
La table en verre inclinable : fausse bonne idée
Hélas, pour en changer la position (que ce soit en hauteur ou pour la basculer), il faut être deux, tourner des molettes, maintenir le plateau en verre, vérifier que l’on est bien de niveau…
Vous l’aurez compris, cela n’était vraiment pas l’idéal pour changer régulièrement la position l’inclinaison toute seule.
Quand nous habitions Toulouse, puis en location, mon atelier et celui de mon mari étaient mitoyens.
Je pouvais donc l’embêter entre deux de ses cours pour qu’il m’aide à régler une nouvelle position.
Depuis que nous avons déménagé, je suis à l’opposé de son bureau, ce qui rend les choses plus compliquées.
Si l’on ajoute à ça mes longues années de capsulite et de convalescences, vous comprendrez que le plateau de la table soit resté à l’horizontal depuis longtemps.
Outre mes soucis d’épaules coincées par deux capsulites successives, j’ai eu à souffrir d’être pliée sur mon travail.
Car, comme vous avez pu le constater, mon style tient plus de la miniature que du grand-format.
Évidemment certaines phases de mon travail se font à plat quand j’utilise beaucoup d’eau dans mon aquarelle, mais pour les étapes suivantes, je peux relever mon travail et soulager ma carcasse.
Car je n’ai plus 20 ans et les rhumatismes me guettent!
La reprise du travail après 4 ans de capsulite sur un plan de travail 100% horizontal m’a bien fatiguée, et je m’interrogeais pour savoir comment résoudre mon problème :
Incliner ma table sans pouvoir la changer de position pendant des mois ou acquérir une nouvelle solution à la fois pratique et ergonomique ?
Aussi, quand on m’a demandé ce qui me serait utile, ou qui me ferait plaisir à Noël, le choix a été vite fait!
Une bonne posture pour dessiner avec un chevalet de table
Toutefois, je ne me suis pas précipitée, j’ai tout de même pris le temps de faire quelques recherches pour déterminer le chevalet qui correspondrait le mieux à mes besoins.
Mes critères étaient simples :
- Facilité d’utilisation
- Légèreté
- Au minimum 4 positions d’inclinaison selon les phases de travail et la quantité d’eau utilisée
- Taille A3 minimum
- Plateau solide et résistant à l’humidité (puisque je travaille presque exclusivement à l’aquarelle)
- Rebord de 1 cm minimum pour pouvoir placer la planche de mes aquarelles dessus (hors de question que je tende mon papier sur le chevalet, puisque je découpe au cutter une fois l’illustration terminée)
Après un petit tour d’horizon et un parcours du catalogue du Géant des Beaux Art, mon choix s’est arrêté sur une « Table à dessin Danube, 51 x 8 x 76 cm« , c’est à dire de format A2 (lien non sponsorisé).
Elle est en bois de hêtre résistant, propose 5 niveaux d’inclinaison et ne pèse que 1,2 Kg.
Enfin, après un bon nettoyage de mon atelier, de ses placards et de mes stocks, je me sentais déjà mieux dans mon espace de travail.
Une jolie nappe en lin trop petite pour notre table de salle à manger est venue couvrir le plateau de verre et j’ai pu installer mon tout nouveau chevalet de table.
Il était enfin temps de reprendre ce projet qui avait dormi plus de deux ans.
Quel bonheur de retrouver une position correcte pour travailler!
J’ai à nouveau les épaules détendues, la nuque soulagée et j’ai, en prime, plus de recul sur mon travail.
Une bonne posture pour dessiner et reprendre un vieux projet
Pour l’instant j’ai redressé le chevalet à l’avant-dernier niveau pour reprendre le dessin de ce vieux projet là où je l’avais laissé : reporté depuis mon croquis d’origine sur du papier d’Arches grain satiné 310g/m².
Une bonne posture pour dessiner permet de mieux voir les erreurs
En reprenant ce projet laissé à l’abandon, je savais que je ne lui trouverai que des défauts, mais la position verticale de mon travail m’a permis de prendre un meilleur recul et d’aller plus loin dans mes corrections, d’être plus efficace.
Quelques petite corrections par-ci par-là se sont imposées, notamment pour les proportions de la tête.
Pour le reste, c’est juste que je suis une vilaine maniaque.
D’ailleurs, à vrai dire, je dois me restreindre car je ne devrais plus être en phase croquis/dessin sur un tel papier aquarelle!
En général, quand le dessin est reporté sur mon papier aquarelle Arches, je n’utilise plus de gomme pour ne pas fragiliser la fibre.
Une fois les traits tracés, je les estompe légèrement avec une gomme « mie de pain » pour qu’il n’apparaissent pas sous l’aquarelle (qui, contrairement à la gouache n’est pas couvrante).
Mais c’est bien tout, car je m’arrange toujours pour reporter mon dessin une fois que j’en suis 100% satisfaite.
Une bonne posture pour dessiner, peindre et éviter les erreurs de débutant
Hélas, cette fois, le dessin avait été transféré en Novembre 2023 depuis mon croquis (que je croyais bon et terminé) sur feuille standard, vers du papier aquarelle.
Avec le recul des années, je lui trouve forcément des défauts et je suis obligée de faire les corrections sur mon support définitif.
Or, c’est le meilleur moyen d’abîmer le papier.
J’essaie donc de travailler par petites touches, avec une toute petite gomme et de privilégier la gomme « mie de pain » dès que cela est possible.
Si j’insiste, je risque de râper la fibre du papier et de compromettre tout le travail à l’aquarelle.
D’autant que j’utilise parfois beaucoup et toujours, plusieurs strates de travail.
Si ma fibre du papier s’érode, l’aquarelle peut baver, mes traits seront alors moins nets…
Et le papier pourrait même se trouer là où je l’aurais trop fragilisé !
Il s’agit là d’une bête erreur de débutant mais qui arrive très vite, surtout quand on est du genre perfectionniste.
Donc : petites touches délicates, patience, respiration et se dire que, même dans les corrections, sur du papier aquarelle, le mieux est l’ennemi du bien (oui, même sur du papier 310g/m² !).
Une bonne posture pour dessiner de nouveaux projets et répondre aux commandes personnalisées
Quoi qu’il en soit, j’ai maintenant une nouvelle installation et une bonne posture, je peux me remettre au travail.
Et ce, qu’il s’agisse de projets personnels ou de commandes.
J’en profite d’ailleurs pour vous dire que ma boutique Etsy a rouvert ses portes le Lundi 12 Janvier 2026, de même que les commissions pour les portraits personnalisés ! 😉
Au sujet des commande et commissions de portraits personnalisés
Que vous vouliez offrir son portrait à un proche ou commander celui de son héros préféré, vous êtes certain de faire plaisir.
Peu importe l’occasion : Noël, anniversaire, Pendaison de Crémaillère, un portrait personnalisé réalisé à la main est une attention délicate toujours appréciée.
Offrez-vous les services d’une illustratrice professionnelle pour obtenir un portrait dans mon style à l’encre, aux crayons de couleur et/ou à l’aquarelle au format A5 (14.8x 21 cm) ou A4 (21 x 29,7 cm) !
Pour chaque format, vous pouvez choisir le style de ce portrait
- Encre uniquement
- Encre et crayons de couleur
- Entièrement à l’aquarelle, sans encre mais avec une touche de crayons de couleur
N’hésitez pas à me dire quel type de portrait vous souhaitez :
- Visage uniquement
- Haut du corps
- Corps jusqu’aux hanches ou à la taille
- Personnage en pied (par exemple, ce portrait d’Émilie Simon en fée coccinelle)
Avant de commander un portrait personnalisé et pour en savoir plus sur le style de portrait réalisés, merci de parcourir les lien suivants :
- Photos des exemples proposés sur la fiche produit de ma boutique Etsy
- Mon portfolio sur mon site Internet
- Mon compte Instagram etc.
Je refuserai toute commande me demandant de faire « dans le style de…tel ou tel artiste…« , merci de votre compréhension.
Au sujet des autres projets de 2026
Pour le reste des projets, je préfère rester prudente, trop habituée maintenant à voir les mauvaises surprises les réduire à néant…
Dans l’idéal en vrac, je dirai : rouvrir ma page Patreon, dessiner en direct sur ma chaîne Twitch, démarcher des clients et des éditeurs pour des projets inspirants…
Aussi, restez connectés, abonnez-vous à ce blog, ma newsletter et n’hésitez pas à me suivre sur les différents réseaux sociaux, tous les liens sont par ici.
A très bientôt, donc, pour de nouveaux rêves illustrés 👁️ ⭐ ☁️ 🌈
D’ici-là, prenez bien soin de vous dans ce triste monde tragique.